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✨ Vorstellung unserer neuen Mitglieder ✨ KERSTIN MÜLLER SCHIEL @kerstin.mueller.schiel www.mueller-schiel.de Das Uneindeutige und Rätselhafte ist Thema in der Malerei und den Keramikobjekten von Kerstin Müller-Schiel, auf dieser Grundlage setzt sie ihre Ideen und Vorstellungen zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion um. Fotos: 1: Green_Border_85x105cm_Ölfarbe_auf_Druckerfilm_2020 2: be on move_70x100cm__Acrylfarbe_auf_Papier_2022 3: organische_Form_Acrylfarbe_auf_Papier_30x42cm_2023 4: Stachelmann_glasierte_Keramik_2018 5: Ausstellungsansicht_Vor_Ort_Lehmbruckmuseum_2018 6: Ausstellungsansicht_KRAFTZONEN, Zeche Unser Fritz_2024_Foto_von_Georg_Schreiber 7: Artist_in_Residence_ArToll_Kunstlabor_2023 @vddk1844 #vddk1844 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #malerei #zeichung #drawing #photography #fotografie #instalation #performance #artist #künstlerin #künstler #contenporaryart #düsseldorf #artinduesseldorf #contemporaryartist #sculpture #woodcut #printmaking #mitglieder

✨Ganz herzlich möchten wir euch zu unserer nächsten Ausstellung einladen!✨ Der Stoff aus dem die Bilder sind (II) Jürgen Meyer, Anita Oettershagen und Nina Ahlers @nina.ahlers.artist @anita_oettershagen Eröffnung: Freitag, 5.4.2024, 19 Uhr @vddk1844 Begrüßung: Edith Oellers, Vorstand VdDK Einführung: Berenice Lamay, Kunst und Designwissenschaft Laufzeit: 6.4. bis 28.4.2024 Der Objektcharakter und der Stellenwert des Materials sind erkennbar verbindende Elemente der Ausstellenden zueinander. Die Malerei von Jürgen Meyer, mit pastosem Farbmaterial, erzeugt über das Tafelbild hinaus den Eindruck von Körperlichkeit und Stofflichkeit. Die Farbe wird zum plastischen Material, es entstehen abstrakte Bilder, die prozesshaft die Farbe an sich als Material und Form hervorbringen.  Für Nina Ahlers sind Dinge des Alltags Anlass für ihre Skulpturen. Sie werden durch Größe und Material, Farbintensität und Präsentation verfremdet und auf eine andere Bedeutungsebene gehoben. Es entsteht eine Verunsicherung, die durch die Stofflichkeit des Materials Filzwolle verstärkt wird, so auch bei den großen Drucken von gescannten Wollfasern. Textiles Material wie Seide und Wollfilz ist Ausgangspunkt für die Arbeiten von Anita Oettershagen. Aus ihm erwächst im Prozess der Bearbeitung durch das Vernähen ein abstraktes plastisches Objekt, eine organische Form, die subjektiv einer Gegenständlichkeit zugeordnet werden kann. Ein Bezug zur Natur wird auch in den abstrakten Tuschezeichnungen deutlich. Gegensätze in den jeweiligen Werken der drei KünstlerInnen werden hingegen im unterschiedlichen Grad der Abstraktion sichtbar. Dieser bildet und erzeugt dabei einen sinnvollen und sinnlichen Spannungsraum in der gemeinsamen Ausstellung Fotos: 1. Anita Oettershagen, Vernähung, Wollfilz, 85x65x26cm, 2023 2.Nina Ahlers, Wandkugel-Luftloch, Wolle, Styropor, Pappe, Durchmesser 25cm, 2024 3.Jürgen Meyer, RO-W1, Ölfarbe auf Leinwand 40x40cm, 2007 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #malerei #zeichung #drawing #photography #fotografie #instalation #performance #artist #künstlerin #künstler #contemporaryart #düsseldorf #artin

🐰Schöne Ostertage euch allen!🐰

✨ Vorstellung unserer neuen Mitglieder ✨ KIRSTEN WALDMANN @kirsten_waldmann Die Bilder zeigen eine suggestive Spannung aus einer geordneten, sich wiederholenden Struktur und der Abweichung von dieser. Diese bewegt sich um die Schnittstelle zwischen objektiver Wahrnehmung und subjektiver Projektion. Dabei bricht die Linie den Bildgrund, die Bildoberfläche, teilweise illusionistisch auf, teilweise steht sie flächig auf der Leinwand. Diese wechselnde und widersprüchliche Qualität der Linie impliziert meist eine Bewegung, die der Darstellung eine zeitliche Qualität einschreibt. Angaben Bilder: 01: LaMer/Oostkappelle Acryl auf Leinwand, 2018, 30 x 40 cm 02: o.T. Acryl auf Leinwand, 2019, 30 x 40 cm 03: o.T. Acryl auf Leinwand, 2021, 30 x 40 cm 04: o.T. Graphit und Acryl auf Papier, 2021, 20 x 28 cm 05: o.T. Acryl, Tintenstrahldruck und Linolfarbe auf Papier, 2021, 20 x 28 cm 06: o.T. Acryl, Tintenstrahldruck und Linolfarbe auf Papier, 2022, 15,7 x 22,7 cm @vddk1844 #vddk1844 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #malerei #zeichung #drawing #photography #fotografie #instalation #performance #artist #künstlerin #künstler #contenporaryart #düsseldorf #artinduesseldorf #contemporaryartist #sculpture #woodcut #printmaking #mitglieder

‼️Noch bis zum 24.3.24‼️ Al HAGITA Freundinnen und Freunde im Dialog - Eine Gedenkausstellung @vddk1844 1.3-24.3.2024 Öffnungszeiten: Samstags und Sonntags 15 bis 18 Uhr 📸 Impressionen der Eröffnung Als wir im Juli 2022 von der Nachricht ütber den Tod unserer Freundin Ai Hagita erfahren haben, waren wir alle sehr betroffen. Ein so früher Tod hat uns diesen freundlichen und feinfühligen Menschen genommen. Sie liebte Pflanzen und Tiere, malte, zeichnete, fertigte filigrane dreidimensionale Papierarbeiten und schuf keramische Objekte. In dieser Ausstellung führen wir, Freundinnen und Freunde, mit Ai einen Dialog. Der meiste Raum soll den umfangreichen und vielseitigen Arbeiten von Ai Hagita (Ölbilder, Aquarelle, Zeichnungen, Skizzenbücher, Papierobjekte, Skulpturen und entworfene Möbel) gewidmet werden. Jeder der anderen Künstler/innen gibt eine oder zwei eigene Arbeiten in diesen Dialog. Ai Hagita war Anfang der 1990er Jahre an der Düsseldorfer Kunstakademie bei Professor Alfonso Hüpppi Meisterschülerin. Die an der Ausstellung beteiligten Freundinnen und Freunde waren entweder auch an der Kunstakademie, oder mit Ai persönlich befreundet. An der Ausstellung beteiligt sind: Ai Hagita Alfonso Hüppi / Birgit Huebner / Birgit Jensen / Christa Gather / Etsuko Watanabe / Hiroyuki Masuyamal Johannes Lenhart Kaoli Mashio / Katsuhito Nishikawa Keiji Uematsu / Keisuke Matsuura / Koshi Takagi Kuniko Masuyama / Maria Franziska von Hasselbach / Masami Takeuchi / Masao Nakahara/ Nobuko Watanabe / Simone Jänke/ Sohei Hashimoto / Takeshi Suzuki / Thorsten Ebeling / Yuji Takeoka #vddk1844 #aihagita #kunst #duesseldorf #contemporaryartist #painting #skupture #printmaking #art #show #artshow #graphics #contemporaryart #artshow #ceramics

✨ Vorstellung unserer neuen Mitglieder ✨ SIMON HALFMEYER @simonhalfmeyer www.simonhalfmeyer.com Halfmeyers Malerei ist eine intensiv erforschte Grenzerkundung der Räumlichkeit, wobei der klare Fokus auf der Definition von Flãchen liegt. Durch den gezielten Einsatz von abgeklebten Kanten entsteht ein präzises Spiel zwischen Vordergrund und Hintergrund, das die konventionelle Vorstellung von Tiefe herausfordert. Farbe wird nicht als Mittel zur illusionären Tiefe verwendet, sondern als eigenständiges Flächenelement, das mit Konsequenz platziert und abgegrenzt wird. Die klar strukturierten Anordnungen erzeugen eine dynamische Bildsprache von Wiederholungen, Spiegelungen und Komposition, die den Betrachter dazu einlädt, die subtile Beziehung zwischen den verschiedenen Ebenen zu erforschen. Bild_1: byt01_2023 Acrylic on Canvas 101,5 x 264 cm, 2023 Bild_2: blue curve, white spere Acrylic on Canvas 138 x 68 cm, 2023 Bild_3: dxt/A 02/23 Acrylic on Canvas 120 x 160 cm, 2023 Bild_4 dxt/A 01/23 Acrylic on Canvas 60 x 50 cm, 2023 Bild_5: o.T. Acrylic on Canvas 50 x 40 cm, 2022 Bild_6: Wall drawing Düsseldorf 33/2021 Marvel putz on wall/ permanent Installation 350 x 200 x 285 cm Bild_7 Wall drawing - Hannover 27/2018 Acrylic on Wall Installation on over 3 floors @vddk1844 #mitglied #simonhalfmeyer #drawing #contemporaryartist #contemporaryart #walldrawing #painting #artinduesseldorf #vddk1844

AI HAGITA Freundinnen und Freunde im Dialog Eine Gedenkausstellung @vddk1844 1.3-24.3.2024 ‼️Eröffnung: Freitag, 1. März 2024, 19 Uhr‼️ Begrüßung: Birgitta Thaysen / Vorstand VdDK Einführung: Klaus Richter Öffnungszeiten: Samstags und Sonntags 15 bis 18 Uhr Als wir im Juli 2022 von der Nachricht ütber den Tod unserer Freundin Ai Hagita erfahren haben, waren wir alle sehr betroffen. Ein so früher Tod hat uns diesen freundlichen und feinfühligen Menschen genommen. Sie liebte Pflanzen und Tiere, malte, zeichnete, fertigte filigrane dreidimensionale Papierarbeiten und schuf keramische Objekte. In dieser Ausstellung führen wir, Freundinnen und Freunde, mit Ai einen Dialog. Der meiste Raum soll den umfangreichen und vielseitigen Arbeiten von Ai Hagita (Ölbilder, Aquarelle, Zeichnungen, Skizzenbücher, Papierobjekte, Skulpturen und entworfene Möbel) gewidmet werden. Jeder der anderen Künstler/innen gibt eine oder zwei eigene Arbeiten in diesen Dialog. Ai Hagita war Anfang der 199Oer Jahre an der Düsseldorfer Kunstakademie bei Professor Alfonso Hüpppi Meisterschülerin. Die an der Ausstellung beteiligten Freundinnen und Freunde waren entweder auch an der Kunstakademie, oder mit Ai persönlich befreundet. An der Ausstellung beteiligt sind: Ai Hagita Alfonso Hüppi / Birgit Huebner / Birgit Jensen / Christa Gather / Etsuko Watanabe / Hiroyuki Masuyamal Johannes Lenhart / Kaoli Mashio / Katsuhito Nishikawa Keiji Uematsu / Keisuke Matsuura / Koshi Takagi Kuniko Masuyama / Maria Franziska von Hasselbach / Masami Takeuchi / Masao Nakahara / Nobuko Watanabe / Simone Jänke / Sohei Hashimoto / Takeshi Suzuki / Thorsten Ebeling / Yuji Takeoka #aihagita #kunst #duesseldorf #contemporaryartist #painting #skupture #printmaking #art #show #artshow #graphics #contemporaryart #artshow #ceramics

✨ Vorstellung unserer neuen Mitglieder ✨ STEFAN LAUSCH @lausch_stefan Stefan Lausch, 1966 geboren in Düsseldorf, studierte von 1987 bis 1994 Malerei an der Kunstakademie Düsseldorf bei Professor Alfonso Hüppi, dessen Meisterschüler er 1993 wurde. Werke finden sich unter anderem in den Sammlungen des Museum Kunst Palast Düsseldorf, der KPMG, der Deutschen Bank, dem Museum für Neue Kunst, Freiburg/Breisgau, der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Seit 2006 ist er Professor für Grundlagen bildnerischer Gestaltung, welche er seit 2008 an der Folkwang Universität der Künste in Essen lehrt. "Ach, die Liebe", 2023, ÖlBw, 35x25cm "Datum", 2023, ÖlBw, 40x50cm "Gedenkbild", 2023, ÖlBw, 35,5x25cm "Hinweis", 2023, ÖlBw, 35x25cm "Stilles Glück", 2023, ÖlBw, 28x25cm "Trüber Tag", 2023, ÖlBw, 35x25cm "Stilles Glück", 2023, ÖlBw, 30x25cm @vddk1844 #vddk1844 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #malerei #zeichung #drawing #photography #fotografie #instalation #performance #artist #künstlerin #künstler #contemporaryart #düsseldorf #artinduesseldorf #contemporaryartist #sculpture #woodcut #printmaking #mitglieder

Herzliche Einladung zur Finissage der Ausstellung 🧨🧨DYNAMIT🧨🧨 Ewa Jaczynska & Anne-Katrin Puchner Dynamik und Bewegung in Malerei, Skulptur und Holzschnitt @ewajaczynska @annekatrin_puchner ➡️ Finissage: 25. Februar 2024, 14:00 Uhr Öffnungszeiten: FR/Sa 15-18 Uhr, SO 14-18:00 Uhr Die in Alt Münsterberg / Polen geborene Künstlerin Ewa Jaczynska studierte bei Prof. Herbert Brandl und Prof. A. R. Penck. Ihre Arbeiten sind primär von der Natur wie Nebel, Landschaften, Eruptionen und physikalischen Phänomenen wie z.B. Lichtreflektionen inspiriert. Ausgangspukt ihrer Malerei ist immer die Farbe, die mit kraftvollen Gesten auf die Leinwand gebracht wird. Während ihre Farbkonzepte klar im Vorfeld festgelegt sind, geschieht der Malprozess indes prozesshaft. Der Betrachter taucht hier in Farbwelten ein, die zwischen Abstraktion und Figuration changieren. Anne-Katrin Puchner, geboren in Regensburg, studierte bei Prof. Irmin Kamp und bei Prof. Thomas Grünfeld. Die Bewegung ist ihr zentrales Interesse, angefangen bei ihrer Tanzausbildung, über die Motoren-betriebenen Installationen während ihrer Studienzeit bis hin zu den gesellschaftliche Wandlungen, die sie als Diplom-Kulturwissenschaftlerin untersucht. Durch das Thema der Bewegung und Dynamik kam sie u.a. zur Collage, egal ob in der Fläche oder auch im Raum, in ihren Skulpturen, sie zerlegt und baut immer wieder neu zusammen. So zeigt sie in ihren Ausstellungen eingefrorene Momente Arbeiten, die immer wieder in neue münden können. @vddk1844 #vddk1844 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #malerei #zeichung #drawing #photography #fotografie #instalation #performance #artist #künstlerin #künstler #contemporaryart #düsseldorf #artinduesseldorf #contemporaryartist #sculpture #woodcut #printmaking

DYNAMIT 🧨🧨🧨 Ausstellungseröffnung Ewa Jaczynska & Anne-Katrin Puchner Dynamik und Bewegung in Malerei, und Holzschnitt @annekatrin_puchner @ewajaczynska 02.02.-25.02.2024 ‼️Finissage: 25.02.2024 um 14 Uhr‼️ @vddk1844 Öffnungszeiten: FR/SA 15-18 Uhr, SO 14-18:00 Uhr, 09.-11.2. geschlossen (Karneval) @vddk1844 #vddk1844 #ausstellung #exhibition #show #kunst #art #painting #contemporaryartist #woodcut #sculpture #artinduesseldorf #contemporaryart #printmaking